Как соотносятся правда и ложь в пьесе Горького На дне?: сочинение

Сочинение на тему: Правда и ложь в пьесе М. Горького «На дне»

_________________________________________________________________________________________________
Сочинение.
Правда и ложь в пьесе М. Горького «На дне»

Что есть правда и что есть ложь? Этим вопросом человечество задается на протяжении многих сотен лет. Правда и ложь, добро и зло всегда стоят рядом, одно без другого просто не существует. Столкновение этих понятий является основой многих всемирно известных литературных произведений. Среди них и социально-философская пьеса М. Горького “На дне”. Суть ее — в столкновении жизненных позиций и взглядов разных людей. Автор задается характерным для русской литературы вопросом о двух видах гуманизма и его связи с понятиями правды и лжи, которые можно трактовать по-разному. Гуманизм Луки призывает к жалости и состраданию, примиряет с трудностями жизни, предлагая “ложь во спасение”. Гуманизм же Сатина призывает не бояться смотреть правде в глаза, не примиряться с несправедливостью, а бороться за свои права человека. Кто же прав — Лука или Сатин? Что для каждого из них правда и что ложь? Чтобы ответить на эти вопросы, обратимся непосредственно к тексту произведения. “Подвал, похожий на пещеру. Потолок — тяжелые, каменные своды, закопченные, с обвалившейся штукатуркой”. Затхлый и душный воздух, убогая обстановка. Место действия, лаконично обозначенное в первой же ремарке, сразу создает образ давящего на людей, невыносимого мира. Люди живут в душной атмосфере беспробудного пьянства, ругани и разврата. Большего “дна” и представить себе трудно. И вот в ночлежке появляется Лука, который несет с собой доброе, ласковое слово для каждого ее.обитателя. Именно доброго к себе отношения так не хватало им. Этим несчастным людям, отверженным обществом, был нужен человек, который пожалел и утешил бы их. Ночлежники, привыкшие жить в своем подвале по пещерным законам, давно отвыкли от нормальных человеческих отношений. Жалость и сострадание, бесспорно, необходимы в суровом мире действительности. Сочувствие помогает человеку понять, что он не один, что его понимают и поддерживают окружающие. Возможно, он вновь приобретет уверенность в себе и в своих силах. А тогда ему будет легче спра виться со своими проблемами. Но я считаю, что все хорошо в меру. Как каждого лекарства, жалости должно быть определенное количество. Главное — не перейти тонкую грань между пользой и явным вредом. Лука полагал, что правдой вряд ли можно вылечить человеческую душу, что боль можно смягчить лишь утешительной ложью. Новый обитатель ночлежки не старался заставить людей изменить что-либо в их жизни, а лишь утешал и сеял ложные надежды. Он сразу стал относиться к ночлежникам как к непоправимо потерянным людям. Разве так поступает человек, который искренне хочет помочь! Да, смертельно больной Анне нужна была лишь такая помощь. Необходимо было скрасить ей последние минуты жизни, успокоить, но даже с этой задачей старик не справился. Что уж говорить о “здоровых” людях! Своими сладкими пилюлями Лука поселил героев в мир заблуждений и иллюзий. Пожилой странник, призывавший к терпению и примирению, еще больше воспитывал в ночлежниках слабость и неспособность бороться. Бедные люди и до его прихода бездействовали в силу при вычки, не сопротивлялись обстоятельствам. Лука же, по-моему, своим ложным гуманизмом еще больше навредил им, окончательно “сзязав” руки и ноги. “Ты — надейся! Ты — верь!” — внушал он. Но человек не может постоянно жить иллюзиями, и рано или поздно придется опять столкнуться с горькой правдой. Так не лучше ли как можно скорее открыть глаза на жизненные противоречия и проблемы и перейти к решительным действиям! Ведь кто живет лишь надеждой, рискует умереть голодной смертью. И Горький выстраивает сюжетную линию пьесы так, чтобы читатели смогли разобраться в его позиции по этому вопросу и убедиться в том, что гуманизм Луки — ложный гуманизм. Философия странствующего проповедника проверяется на героях пьесы и в итоге терпит поражение: повесился Актер, Пепел попал на каторгу, загублена судьба Наташи… Иначе говоря, автор больше симпатизирует теории Сатина. Правда, пусть даже самая горькая, всегда должна побеждать. Я считаю, что не бывает гуманной лжи, и рано или поздно она принесет вред тому, кто верит в это заблу
ждение. Ложь, даже “во спасение”, — чистейшее проявление неуважения к человеку. Уважать же человека надо всегда; кем бы он ни был, он прежде всего человек. В этом я, безусловно, соглашусь с Сатиным. Но, к сожалению, одной лишь теории бывшего телеграфиста тоже недостаточно. Он ничего не может изменить ни в своей жизни, ни в жизни других обитателей “дна”. И, очевидно, проблема здесь не в правильности теорий, а в самих людях, которые с Лукой или без него, с Сатиным или без, так и не возродились бы. Большая часть того, чего мы добиваемся в жизни, зависит от нас самих. И в этом — жизненно важная правда пьесы.
.

Читайте также:
Идея романа М. Горького «Мать»: сочинение

Правда и ложь в пьесе Горького На дне сочинение

Много лет человечество всегда волновала проблема, что значит правда и что есть ложь. Сталкиваясь, эти понятия стоят всегда вместе и занимают, чуть ли не основное место в произведениях русских писателей. Пьеса «На дне» не стала исключением. В данном произведении Горький говорит о 2-х видах гуманизма. Если же со стороны Луки мы видим призыв к сочувствию, примиряющий с тяжестями жизни, то Сатин выдвигает идею борьбы с несправедливостью.

Для того, чтобы понять, кто здесь остается правым – Лука или Сатин, мы обратимся к тексту пьесы. Вначале перед нами предстает подвал с тяжелым и душным воздухом людьми, живущими там, постоянно ругающимися и пребывающими в мире разбоев и распутства. Спустя определенное время в ночлежке мы видим Луку, который своими доброй речью стал успокаивать жителей. Именно такого внимательного отношения к себе они и не видели. Они ждали был именно такого человека, который мог успокоить и подбодрить. Ведь к обитателям ночлежки давно по-хорошему никто и не обращался. Конечно же, сочувствие важно в таком жестоком мире. Оно помогает осознать, что ты не находишься в полном одиночестве и без поддержки. Именно тогда все проблемы решатся быстрее и легче. . Но все должно быть в меру. Самое главное – не перейти грань между вредом и пользой.

Отчетливо видно, что Лука пошел не по тому пути, не стараясь сделать какие-то перемены в жизни этих людей. Но вряд ли именно такая помощь нужна была этим обитателям. Возможно, умирающей Анне необходимо было такое присутствие, чтобы последние минуты были скрашены. Однако такое успокоение характерно не для всех. Своими слащавыми убеждениями он поселил жителей подвала в иллюзорный мир. Странник, который призывал терпеть тяготы и лишения, искоренил в обитателях подвала возможность бороться. Обитатели до его прихода итак находились в бездействии, а сейчас вообще пребывали в иллюзорных мечтах. Невозможно жить постоянно в таких мечтах, когда – то нужно услышать правду. Философия Луки терпит крах. Драматична судьба героев- Актер заканчивает жизнь самоубийством, испорчена жизнь Насти.

Читайте также:
Рассказ «Старуха Изергиль» — романтический идеал свободы: сочинение

Мы видим, что автор больше проявляет симпатию идеям Сатина, проповедовавшего правду. Ведь только правдивость открывает глаза человеку на жизнь. Лгать – это значит не проявлять никакого уважения к другому человеку. Однако, теория Сатина тоже не была реализована. Ведь, прежде всего все эти мысли можно реализовывать тогда, когда сам готов меняться. Люди же ночлежки не хотели что-то изменить, поэтому и остались на дне.

Проблема истинного и ложного гуманизма была всегда актуальной и всегда решаемой. Наше поколение устраняет данную проблему в соответствии с нравственными идеалами времени. Поэтому данное произведение актуально во все времена.

2 вариант

Данная великолепная пьеса была написана Горьким в тысяча девятьсот втором году, в период событий, связанными с революцией в стране. В ней он попытался показать людей, которые оказались на самом «дне», из-за того, что привычный мир для данных героев обрушился, и они не смогли больше находиться в привычном для себя образе. В ночлежке, читатель может проследить то, что думают и считают люди, которые остались без надежды, и фактически «опустили руки». Однако, стоит отметить, что даже у них оставались некоторые мечты и цели, которые были спрятаны в глубине их душ. Данные герои ведут философские беседы о том, существует ли смысл жизни, и что стоит делать, чтобы оставаться живым и нужным человеком. Здесь отображены герои с собственной жизненной позицией, и принципами, что говорит о том, что когда-то данные герои были достойными членами общества, и сейчас им необходима помощь.

Стоит сказать и о том, что писатель специально показал данных героев через призму грусти, так как в каждом из них есть своя трагическая история, связанная с их существованием, детством или происхождением. Например, если рассматривать образ Васьки Пепела, то стоит отметить, что он неплохой малый, который, тем не менее, родился в семье воров, и тем самым на нем было отмечено клеймо того, что и он пойдет по стопам своих родных. Он никак не мог бороться с общественным мнением, и поэтому оказался в таком месте. Показан и образ невероятно талантливого слесаря по прозвищу Клещ, который был очень жестоким и злым человеком. Рядом с ним находится молодая супруга, здоровье которой подорвано, и она фактически умирает на глазах у мужа, которые не проявляет к ней сочувствия.

Очень трагична и печальна судьба Ани, которая никогда не была сытой и хорошо одетой. Когда она умирает, то понимает, что скоро обретет покой, и отправится в однозначно лучший мир, так как реальность, которую она наблюдала на протяжении всех своих тридцати лет, была очень жестока с ней. Настя показана мечтательной девушкой, которая обожала читать романы о любви. Ей приходилось торговать собой для того, чтобы прокормить себя. Читая свои рассказы о счастье других людей, она видит в героях себя, и мечтает о том, что однажды встретит человека, который сможет полюбить ее душу. Также, она хотела иметь детей, для которых она была бы готова стать хорошей и заботливой матерью. Для Актера, который ушел в запой, прежняя жизнь вспоминается очень часто, и он грезит о том, что однажды сможет вернуться на сцену. Однако, его слабохарактерность, не позволяет ему воплотить свои мечты в реальность. Персонажи показаны очень несчастными и обездоленными.

Читайте также:
Творческий путь М. Горького: сочинение

Правда и ложь в пьесе На дне

Несколько интересных сочинений

Юность – самая лучшая пора. В это время ты полон сил и энергии. Твоё сердце полно радужных надежд и тебе кажется, что впереди только хорошее. Для молодых очень важно, чтобы их признавали в обществе

Мы видим изображение террасы после дождя. Само это явление природы можно трактовать двояко

Самой крупной главой из романа «Герой нашего времени» можно считать повесть «Княжна Мэри». Автор сделал ее сюжетно насыщенной. Она представляет собой дневник с записями Печорина.

На картине уникального русского художника И. И. Шишкина изображен величественный сосновый лес. Лесная поляна залита ярким, солнечным светом, который проникает сквозь густые ветви деревьев.

Я очень люблю проводить свободное время за чтением книг. Книги, неотъемлемая часть моей жизни, я очень бережно отношусь к ним. Моей любимой книгой является «Малыш и Карлсон» шведской писательницы Астрид Линдгрен

Сочинение: Как соотносятся правда и ложь в пьесе Горького На дне

Как соотносятся правда и ложь в пьесе Горького «На дне?»

Автор: Горький М.

Что есть правда и что есть ложь? Этим вопросом человечество задается на протяжении многих сотен лет. Правда и ложь, добро и зло всегда стоят рядом, одно без другого просто не существует. Столкновение этих понятий является основой многих всемирно известных литературных произведений. Среди них и пьеса М. Горького «На дне». Суть ее — в столкновении жизненных позиций и взглядов разных людей.

Действие пьесы «На дне» происходит в мрачном полутемном подвале, похожем на пещеру с низким потолком, где темно, нет простора и трудно дышать. Здесь собрались воры, нищие, калеки — все, кто был выброшен из жизни, различные по своим привычкам, жизненному поведению, прошлой судьбе, но одинаково голодные, измученные и никому не нужные. У них нет ничего, все отнято, потеряно и затоптано в грязь. Но в этих людях, лишенных права жизни, обреченных на беспросветное существование, опустившихся, сохранилось чувство собственного достоинства. Это проявляется в рассуждениях героев о правде.

Философский вопрос о правде, который поставил сам Горький, многогранен. Каждый герой понимает правду по-своему. Рассмотрим это на примере образов Луки, Сатина и Бубнова.

Лука — странник, неизвестно откуда пришедший и неизвестно куда держащий путь. Он мягок и в речи, и в движениях, ко всем ласков и добр. Единственные слова, исходящие из его уст, — слова утешения. А такие слова герой находит практически для каждого из обитателей ночлежки. Вору Ваське Пеплу Лука рассказывает о счастливой жизни, которую вольный человек может вести в Сибири. Актеру — о чудесной клинике, в которой бесплатно лечат от алкоголизма. Для бедной, умирающей от чахотки Анны старик находит другие слова: «Вот, значит, помрешь, и будет тебе спокойно. ничего больше не надо будет, и бояться — нечего. Смерть — она все успокаивает. Помрешь — отдохнешь. » Но верит ли сам Лука собственным словам? Нет, не верит. Его правда — утешительная ложь.

Читайте также:
Романтические произведения М. Горького.: сочинение

Совсем другой человеческий тип, совсем другая жизненная позиция показана в образе Сатина. Сатин — борец за истину. Он сочувствует людям не меньше, чем Лука, но не видит выхода — облегчения страданий — в простом утешении людей. Какова же его правда? Правда у Сатина – человек. Знаменитый монолог Сатина о человеке, в котором он говорит о необходимости уважать человека, утверждает иную, по сравнению с Бубновым, жизненную позицию: «Все — в человеке, все для человека! Существует только человек, все же остальное — дело его рук и его мозга! Человек! Это — великолепно! Это звучит. гордо! Человек! Надо уважать человека. Не жалеть. не унижать его жалостью. уважать надо!» Сатин сам лжёт, но он имеет идеальное обоснование не в прошлом и настоящем, а в будущем – в перспективе слияния человечества на основах разумного преобразования жизни. Вместо любви к ближнему Сатин предлагает любовь к дальнему абстрактному человеку. Горький понимал, что в устах Сатина речь о гордом и свободном человеке звучала искусственно, но она должна была звучать в пьесе, выражая сокровенные идеалы самого автора.

Позиции Луки и Сатина утешительны – противостоит позиция Бубнова. Это наиболее мрачная фигура в пьесе. Бубнов никогда явно в спор не вступает, словно разговаривает с самим собой («А ниточки-то гнилые…»). Бубнов относится к жизни со злым пессимизмом («Люди все живут, как щепки по реке плывут…»). Циничная правда Бубнова противостоит утешительной проповеди Луки. Но всё-таки в отчаянном Бубнове под зачерствелостью и безразличием можно обнаружить страдающую человеческую душу. В конце пьесы его наивная мечта разбогатеть и открыть бесплатный трактир для бедных сближает его с товарищами по несчастью.

Правда, пусть даже самая горькая, всегда должна побеждать. Я считаю, что не бывает гуманной лжи, и рано или поздно она принесет вред тому, кто верит в это заблуждение. Ложь, даже «во спасение», — чистейшее проявление неуважения к человеку. Уважать же человека надо всегда: кем бы он ни был, он прежде всего человек. И, очевидно, проблема пьесы здесь не в правильности теорий героев, а в самих людях, которые с Лукой или без него, с Сатиным или без, так и не возродились бы. Большая часть того, чего мы добиваемся в жизни, зависит от нас самих. И в этом — жизненно важная правда пьесы.

Герои Горького отражают двойственность, противоречивость, мятежность натуры самого автора. Пьеса «На дне» отразила переломный момент во всей судьбе писателя.

Правда и ложь в пьесе М. Горького «На дне»

Скачать сочинение

Что есть правда и что есть ложь? Этим вопросом человечество задается на протяжении многих сотен лет. Правда и ложь, добро и зло всегда стоят рядом, одно без другого просто не существует. Столкновение этих понятий является основой многих всемирно известных литературных произведений. Среди них и социально-философская пьеса М. Горького “На дне”. Суть ее — в столкновении жизненных позиций и взглядов разных людей.
Автор задается характерным для русской литературы вопросом о двух видах гуманизма и его связи с понятиями правды и лжи, которые можно трактовать по-разному. Гуманизм Луки призывает к жалости и состраданию, примиряет с трудностями жизни, предлагая “ложь во спасение”. Гуманизм же Сатина призывает не бояться смотреть правде в глаза, не примиряться с несправедливостью, а бороться за свои права человека. Кто же прав — Лука или Сатин? Что для каждого из них правда и что ложь? Чтобы ответить на эти вопросы, обратимся непосредственно к тексту произведения.
“Подвал, похожий на пещеру. Потолок — тяжелые, каменные своды, закопченные, с обвалившейся штукатуркой”. Затхлый и душный воздух, убогая обстановка. Место действия, лаконично обозначенное в первой же ремарке, сразу создает образ давящего на людей, невыносимого мира. Люди живут в душной атмосфере беспробудного пьянства, ругани и разврата. Большего “дна” и представить себе трудно. И вот в ночлежке появляется Лука, который несет с собой доброе, ласковое слово для каждого ее.обитателя. Именно доброго к себе отношения так не хватало им. Этим несчастным людям, отверженным обществом, был нужен человек, который пожалел и утешил бы их. Ночлежники, привыкшие жить в своем подвале по пещерным законам, давно отвыкли от нормальных человеческих отношений. Жалость и сострадание, бесспорно, необходимы в суровом мире действительности. Сочувствие помогает человеку понять, что он не один, что его понимают и поддерживают окружающие. Возможно, он вновь приобретет уверенность в себе и в своих силах. А тогда ему будет легче справиться со своими проблемами. Но я считаю, что все хорошо в меру. Как каждого лекарства, жалости должно быть определенное количество. Главное — не перейти тонкую грань между пользой и явным вредом. Лука полагал, что правдой вряд ли можно вылечить человеческую душу, что боль можно смягчить лишь утешительной ложью. Новый обитатель ночлежки не старался заставить людей изменить что-либо в их жизни, а лишь утешал и сеял ложные надежды. Он сразу стал относиться к ночлежникам как к непоправимо потерянным людям. Разве так поступает человек, который искренне хочет помочь! Да, смертельно больной Анне нужна была лишь такая помощь. Необходимо было скрасить ей последние минуты жизни, успокоить, но даже с этой задачей старик не справился. Что уж говорить о “здоровых” людях! Своими сладкими пилюлями Лука поселил героев в мир заблуждений и иллюзий. Пожилой странник, призывавший к терпению и примирению, еще больше воспитывал в ночлежниках слабость и неспособность бороться. Бедные люди и до его прихода бездействовали в силу привычки, не сопротивлялись обстоятельствам. Лука же, по-моему, своим ложным гуманизмом еще больше навредил им, окончательно “сзязав” руки и ноги. “Ты — надейся! Ты — верь!” — внушал он. Но человек не может постоянно жить иллюзиями, и рано или поздно придется опять столкнуться с горькой правдой. Так не лучше ли как можно скорее открыть глаза на жизненные противоречия и проблемы и перейти к решительным действиям! Ведь кто живет лишь надеждой, рискует умереть голодной смертью. И Горький выстраивает сюжетную линию пьесы так, чтобы читатели смогли разобраться в его позиции по этому вопросу и убедиться в том, что гуманизм Луки — ложный гуманизм. Философия странствующего проповедника проверяется на героях пьесы и в итоге терпит поражение: повесился Актер, Пепел попал на каторгу, загублена судьба Наташи. Иначе говоря, автор больше симпатизирует теории Сатина. Правда, пусть даже самая горькая, всегда должна побеждать. Я считаю, что не бывает гуманной лжи, и рано или поздно она принесет вред тому, кто верит в это заблуждение. Ложь, даже “во спасение”, — чистейшее проявление неуважения к человеку. Уважать же человека надо всегда; кем бы он ни был, он прежде всего человек. В этом я, безусловно, соглашусь с Сатиным. Но, к сожалению, одной лишь теории бывшего телеграфиста тоже недостаточно. Он ничего не может изменить ни в своей жизни, ни в жизни других обитателей “дна”. И, очевидно, проблема здесь не в правильности теорий, а в самих людях, которые с Лукой или без него, с Сатиным или без, так и не возродились бы. Большая часть того, чего мы добиваемся в жизни, зависит от нас самих. И в этом — жизненно важная правда пьесы.

Читайте также:
Анализ 4 действия пьесы М. Горького «На дне»: сочинение

111487 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

Рекомендуем эксклюзивные работы по этой теме, которые скачиваются по принципу “одно сочинение в одну школу”:

/ Сочинения / Горький М. / На дне / Правда и ложь в пьесе М. Горького «На дне»

Смотрите также по произведению “На дне”:

«Три поколения Артамоновых»

Замысел романа «Дело Артамоновых» возник у Горького в начале 1900-х годов. Тогда писатель говорил об истории «трех поколений» одной купеческой семьи, где «закон вырождения действовал особенно безжалостно». Уже в этих словах звучала завязка на широкое эпическое полотно. Лев Толстой сказал тогда молодому писателю:«.. .это надо написать. Кратко написать большой роман», и Горький поступил именно так.

Повесть «Дело Артамоновых» — это история жизни трех поколений знакомой М. Горькому купеческой семьи. Ничего не скрывая, автор рассмотрел Артамоновых как представителей класса, их отношение к «делу», опираясь на глубокое понимание сил, управляющих жизнью общества.

Года через два после воли бывший приказчик князей Ратских Илья Артамонов со своими сыновьями и племянником появляется в городе Дремове, чтобы «свое дело ставить: фабрику полотна». О зачинателе артамоновского дела критики отзывались как о хищнике и стяжателе, сохранившем от своего мужицкого прошлого «крепкую крестьянскую силу, еще не растраченную энергию рабочею человека», подчеркивали в нем «могучую силу «рыцарей первонакопления», ум, сметливость, трудолюбие, энергичность, расположенность к рабочим. Крепкие, неиспользованные силы вливаются с приходом Артамоновых в дремовское захолустье. Они сами меряют землю, собственноручно расчищают место для будущей фабрики. Напористо и уверенно ведет себя основатель «дела» Илья Артамонов. Он ни перед кем не заискивает и не добивается чьего-либо расположения. По признанию Ильи, он умел «обламывать» людей и без любви. Помимо того сам текст показывает, что отношение Артамонова к рабочим было искренним. В авторской характеристике говорится: «Илья Артамонов становится все более хвастливо криклив, но заносчивости богача не приобретал, с рабочими держался просто, пировал у них на свадьбах, крестил детей».

Читайте также:
Три правды и их трагическое столкновение (по пьесе М. Горького «На дне»): сочинение

Илья не только сам был близок к народу, он пытался передать эти отношения детям.
Его гибель — начало вырождения артамоновской семьи. «Кибитка потерял колесо» — это бормотание юродивого Антонушки вослед фобу с телом Ильи как бы бросает трагический отсвет на жизнь последующих поколений Артамоновых. У Петра нет «ни сильной вопи, ни напористости, ни трудового задора, отличавших отца. Он не любит «дела», боится какой-либо инициативы, без конца возвращается к мысли о бессмысленности, бесперспективности «дела»: «. целодневный шум наполнял голову, не оставлял в нем места никаким иным мыслям, кроме тех, которые внушались делом, курчавый дым фабричной трубы темнил все вокруг унынием и скукой».

Петр боится и ненавидит рабочих, Тихона, с остервенением ухватывается за Илью-младшего, совершает гнусное убийство и стремится оправдать себя в своих же глазах, ссылаясь на то, что хотел лишь добра своему сыну, а мальчик оказывал плохое влияние на маленького Илью. Петр ищет забвения в пьянстве, стремится уйти от черных мыслей. Он с головой погружается в разврат, в скандалы, окружает себя утешителями: «Припоминая бурные дни жизни на ярмарке, Петр Артамонов ощущал жуткое недоумение, почти страх; не верилось, что все это воскрешало память. »

Можно согласиться с мнением И. Грузднева о Петре Артамонове, который, по словам критика, «превращается из милого и простого парня в собственника — в преступное, пьяное и распущенное существо».

Никита Артамонов в повести Горького выступает как один из людей, «плутавших в темноте». Его первоначальный замысел, одобренный Л. Толстым, не был особенно нов. На Руси случалось, что богачи отказывались от капиталов и шли в монахи. Но мотивы, толкающие на подобные поступки, далеко не всегда сводились к религиозной потребности замолить грехи, а коренились гораздо глубже, в кризисе мировоззрения. Никита — беглый монах, избегающий ходить в церковь, который, даже умирая, опасается свидания с братией. Горбун свято веровал в бога, когда юношей, «похожий на старичка- отшельника», с увлечением работал в саду, напевал «что-то церковное». Он теряет веру в монастыре, когда к нему толпами стекаются паломники. Никита предпочитает роли пастыря душ черствый хлеб простого странника по дорогам жизни.

Читайте также:
Первая проблема пьесы На дне — философский спор о правде: сочинение

Наиболее сильно показано вырождение семьи в поведении Якова. Настоящим хозяином фабрики был Илья, Петр — только формально, а Якову там вовсе делать было нечего.

Писатель показывает этот процесс также косвенным путем, символически: «Илья Артамонов любит Ульяну грубоватой, но здоровой, сильной любовью, любовь Петра вялая и безразличная, Яков вообще не способен к чувству. Илья убивает человека, защищая свою жизнь, его совесть спокойна; Петр убивает беззащитного мальчика и мучается совершенным убийством; Яков, пытаясь убить своего соперника, простреливает свои штаны».

Однако, показывая некоторое вырождение артамоновского рода, Горький не считает, что и вся буржуазия такая же. Как замечательно талантливого человека автор показал Мирона, племянника Петра Артамонова: «Мирон, умник, будущий инженер, сказывал: в городе Сиранузе знаменитейший ученый был, предлагал он царю: дай силе на что опереться — целковый! Нам не надо мудрецов, мы сашЛ с усами, нам одно надобно — чиновники другие!»

И Мирон многое унаследовал от своего отца. Сызмальства Алексей выделялся среди Петра и Никиты. Черты его были значительно тоньше, ум — изворотливее. В отличие от Петра Алексей знал, как сделать так, чтобы «дело» расширялось и процветало. Но оно не могло достаться Алексею изначально, так как он не был родным сыном Ильи Артамонова. И вот Алексей любит дело, как любил его отец.Я Этот — жаден, ненасытно жаден, и все у него ловко, просто. И еще один представитель семьи Артамоновых сын Петра. Мирон говорит о брате: «Илья один из тех людей, которые смотрят на жизнь сквозь книгу и не умеют отличить корову от лошади». Но это лишь его домыслы. Илья гораздо ближе к реаль- ной жизни, чем это хочется признать Артамонову. Он сознает: Илья был надеждой отца, которому хотелось передать «дело» в его руки. Но Артамонов-младший пошёл по другому пути и стал одним из тех, кто вместе с революционным пролетариатом вернется и уничтожит артамоновское господство.

Анализ произведения Дело Артамоновых Горького

Жанровая направленность произведения представляет собой реалистическую прозу, ключевая тематика которой определяется в виде изображения жизни нескольких поколений одной семьи в период угасания капиталистического строя.

Читайте также:
Ранние произведения М. Горького.: сочинение

Главным персонажем романа является Илья Артамонов, представленный в образе основателя династии, отличающегося энергичностью, деловой хваткой, познавший радость собственного труда, который приносит ему неплохой доход.

В качестве сыновей Артамонова писатель изображает Петра, Алексея и Никиту, являющихся полной противоположностью друг другу.

Петр представляется в образе слабовольного человека, у которого отсутствует напористость, трудовой задор отца, а также любовь к семейному бизнесу, которого он страшится, ненавидя рабочих.

Алексей является деловым и энергичным человеком, порой отличающимся ненасытной жадностью к семейному бизнесу, а иногда проявляющим неприятную робость по отношению к нему.

Никита представляется молодым мужчиной, пытающимся оторваться от реальной действительности, отправляющимся в монастырь с целью отмаливания грехов близких родственников, чувствующим себя глубоко несчастным человеком, который сам не верит в свои проповеди.

Отличительная особенность романа представляется в виде лаконичного изображения автором характеристик героев, описания их внешности, при этом произведение изобилует многочисленным фольклором в виде частушек, пословиц, народных песен, поговорок, описания русского свадебного обряда.

Своеобразием романа является композиционная структура, состоящая из трех частей, в первой из которой повествование ведется от лица автора, вторая часть представляет сюжетную линию в виде пересечения авторской позиции и точки зрения Петра Артамонова, а в третьей част повествование осуществляется Петром, Яковом и самим автором.

Средствами художественной выразительности в романе являются внутренние монологи, а также диалоги, которые заканчиваются речью героев. Кроме того, автором применяется литературный прием в виде психологического времени, заключающегося в растягивании одних впечатлений во временном промежутке.

2 вариант

В данной статье речь пойдет о романе М.Горького «Дело Артамоновых». У автора произведения давно зрел замысел истории поколений. Максим Горький писал роман в течение 25 лет. Осуществить он его смог в 1925 году в Италии, в момент длительного периода лечения за границей. Изначально роман имел название «Атамановы», после чего автор поменял фамилию главного героя, и основным акцентом в заглавии решил сделать слово «дело». Герои романа были изображены как хозяева дела (хозяева торгового предприятия).

Жанром произведения выступает реалистическая проза, в тематике которой изображены несколько поколений из одной семьи.

Основной темой романа стало угасание русского капитализма. Казалось бы, такую огромную тему М.Горький смог раскрыть на истории семьи трех поколений рода Артамоновых. Автор показывает как из «хозяев жизни» люди превращаются в рабов «дела», а также как статус хозяев «дела» губит и уродует людей.

Читайте также:
Рассказ Луки про праведную землю. (Анализ эпизода из III акта пьесы М.Горького На дне.): сочинение

Сюжет произведения – подъем дела Артамоновых.

Главные герои. Основателем дела был, знающий толк в деле, энергичен Илья Артамонов. Что не скажешь о его сыне Петре, у которого не было напористости, деловитости, жизненного и делового задора. Как только «дело» касалось Петра, им одолевал страх, и он даже боялся рабочих. В итоге он остался лишним в «деле» артамоновых, можно сказать – зрителем.

Алексей – среднее поколение артамоновского «дела», абсолютная противоположность Петра. В отличие от него, Алексей энергичен и деловит. Но у него были другие негативные качества, которые привели «дело» к угасанию, это его жадность и торопливость в работе.

Младшим сыном Ильи Артамонова был Никита. Он добр, немного неуклюж, и всегда мечтал услышать слово похвалы от отца. Никита казался молодым мужчиной, который пытался оторваться от реальности жизни. Преследуя цель вымолить за грехи близких, он отправился в монастырь, но в то же время чувствовал себя несчастным человеком, и абсолютно не верил в свои проповеди.

Композиция романа состоит из трёх частей. Первая часть излагается от лица автора, после чего во второй части сменяется внутренними монологами Петра Артамонова. В третьей части ведутся монологи автора, Петра и Якова. Роман наполнен жизненными впечатлениями, действиями, событиями. Произведение получилось довольно таки емкое.

М.Горький избегает развернутого описания внешности и характера героев. Портретная характеристика является неотъемлемой составляющей любого произведения. Через описание внешности героев раскрываются их характер, особенности и различия. Горький не описывает персонажей с ног до головы, он подчеркивает детали каждого из них. Ведь, читатель, который наблюдал за манерами, движениями, эмоциями героев романа, сможет в целом оценить персонажа и его поступки.

Автор поразил богатством использования песен, частушек, поговорок. Начало романа содержит практически полное описание свадебных обрядов. Кроме богатства фольклора, М.Горький использует в романе психологическое время. Одни события растягиваются на значительное время, а другие будто исчезают.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ произведения Дело Артамоновых

Популярные сегодня темы

Одежда, конечно, важный элемент нашего образа, а также, просто очень полезная вещь – для тепла, гигиены… Я просто, всё-таки, не понимаю, зачем такое значение ей придаётся.

Для каждого человека дом – это особое и очень важное место. Здесь можно отдохнуть, прийти в себя, быть самим собой. В своем доме каждый должен чувствовать себя защищено и уверенно.

Свой рассказ «Усомнившийся Макар» Платонов написал в 1929 году. Произведение является сатирическим высмеиванием общества и коммунистических затей. Некоторые образы и замысел сближают рассказ с сатирическими творениями Салтыкова – Щедрина и Гоголя.

В рассказе А.П. Чехова «Хамелеон» идет речь о нравственном явлении, которое принято называть «хамелеонством». Автор пытается привлечь внимание читателя к проблеме чинопочитания.

Сейчас люди очень зациклены на моде. Стиль каждого человека – неповторимый и уникальный. Давайте более подробно поговорим об этом.

Сочинение на тему: Смысл истории трех поколений русской семьи в повести М. Горького “Дело Артамоновых”

_________________________________________________________________________________________________
Сочинение.
Смысл истории трех поколений русской семьи в повести М. Горького “Дело Артамоновых”

Читайте также:
Проблема истинного и ложного гуманизма по пьесе Горького На дне: сочинение

Повесть “Дело Артамоновых” — это как бы история жизни трех поколений знакомой М. Горькому купеческой семьи. Ничего не скрывая, с ясностью и глубиной исторического мышления автор рассмотрел Артамоновых как представителей класса, их от ношение к “делу”, опираясь на глубокое понимание сил, управляющих жизнью общества. Горького в сюжете повести интересовали не вопросы человеческой греховности, а безжалостное действие “закона вырождения”, тема распада и деградации буржуазной семьи, не религиозно-моралистическая, а социальная проблематика в процессе развития капиталистического общества. История брожения буржуазной семьи в условиях капиталистического развития стала более понятной, после того как сама “действительность” замкнула круг капиталистического развития. В “Деле Артамоновых”, разумеется, сохраняет всю силу мотив нравственного осуждения зла капитализма, артамоновских “преступлений”. Но решающим оказывается другой приговор — приговор истории. Глубоко разработанная идея закономерности, исторической неизбежности гибели капитализма со всем его опустошающим жизнь хищничеством выдвигается на первый план. Буржуазная тема подается в другом разрезе: бесплодие социальной практики буржуазии, исчерпание ее исторических сил — вот что составляет центральный тезис романа. Естественно, подобного рода идея не могла раскрыться в сюжете о восстании “блудных детей” класса против своей среды. Она требовала более емкого конфликта. Таким конфликтом явилась борьба между буржуазией и пролетариатом, их состязание на исторической арене. Решение вопроса о том, кто является действительным хозяином жизни, ее подлинным устроителем и организатором, — вот что организует действие романа. В трех поколениях артамоновского рода Горький дал с необычайной выпуклостью художественную историю русской буржуазии, ее запоздалого, но бурного появления, ее недолгого торжества и гибели. Горький сумел с удивительным мастерством связать глубоко индивидуальные портретные характеристики своих героев с чрезвычайно широким социально-политическим обобщением. Автору удалось насытить каждое движение своих героев полнотой исторического смысла. То понимание истории, которое раскрывается в романе, основывается на признании труда единственным источником ценностей, выработанных человечеством, единственным двигателем истории вперед, решающей силой культурного развития. Только те общественные силы, которые активно участвуют в творчески созидательной, трудовой деятельности, способны на развитие, действенно жизнеспособны. Проклятие, тяготеющее над Артамоновыми, из поколения в поколение иссушающее их силу, в паразитизме эксплуататоров, в отрешенности собственнических классов от животворящей силы и стихии труда. Смерть Ильи, зачинателя “дела”, проводит своего рода роковую черту на жизненном пути Артамоновых, за которой начинаются спад и увядание. Пусть его “дело” растет и ширится, но артамоновская колымага покосилась, потеряла колесо: из поколения в поколение оскудевает, вырождается сила рода, характеры утрачивают яркость и цельность, обедняются, обесцвечиваются. Активность преемников Ильи Артамонова направлена на власть, приобретательство, не одухотворена пафосом созидания, поэтому мелкими и ничтожными выглядят все эти претенденты на роль вождей капиталистической эпохи. Горький проводит своих героев через сходные положения. На параллелях и аналогиях с особой убедительностью раскрывается “понижение типа” в процессе развития буржуазного общества. Лишь один Илья-внук в
новых условиях сохранил энергию и силу, прямоту и независимость деда, но, чтобы сохранить эти черты, он уходит из отчего дома, перестает быть Артамоновым, чтобы, в конце концов, вместе с революционным пролетариатом вернуться и уничтожить артамоновское господство.
.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: