Что же дал русской драматургии Островский: сочинение

klassreferat.ru

Меню сайта

  • Сочинения
  • Сочинения по литературе
  • Сочинения на свободную тему
  • Анализ стихотворения
  • Полные произведения
  • Сочинения по картинам
  • Краткое содержание произведений
  • Твори з української мови
  • Твори з української літератури
  • Сочинения ЕГЭ, ОГЭ
  • Краткие биографии
  • Исторические портреты
  • Справочник по русскому языку

Сочинение на тему

Драматургия Островского

Александр Николаевич Островский родился в Москве в культурной, чиновничьей семье 12 апреля (31 марта по старому стилю) 1823 года. Корнями своими семья уходила в духовенство: отец был сыном священника, мать — дочерью пономаря. Более того, отец, Николай Федорович, и сам закончил Московскую духовную академию. Но промыслу священнослужителя предпочел карьеру чиновника и преуспел в ней, так как добился и материальной независимости, и положения в обществе, и дворянского звания. Это был не сухой чиновник, замкнутый только на своей службе, а широко образованный человек, о чем свидетельствует хотя бы его увлечение книгами —домашняя библиотека Островских была весьма солидной, что, кстати, сыграло не последнюю роль и в самообразовании будущего драматурга.

Жила семья в тех замечательных местах Москвы, которые затем нашли доподлинное отражение в пьесах Островского, — сначала в Замоскворечье, у Серпуховских ворот, в доме на Житной, купленном покойным папенькой Николаем Федоровичем по дешевке, с торгов. Дом был теплый, просторный, с мезонином, с пристройками, с флигелем, сдававшимся жильцам, и с тенистым садом. В 1831 году семью постигло горе — после родов девочек-близнецов умерла Любовь Ивановна (всего она родила одиннадцать детей, но выжило только четверо). Приход в семью нового человека (вторым браком Николай Федорович женился на лютеранке баронессе Эмилии фон Тессин), естественно, внес в дом некоторые новшества европейского характера, что, впрочем, пошло на пользу детям, мачеха была заботливей, помогала детям в изучении музыки, языков, формировала круг общения. Сначала и братья и сестрица Наталья сторонились новоявленной маменьки. Но Эмилия Андреевна, добродушная, спокойная по характеру, заботами и любовью к оставшимся сиротам привлекла к себе их детские сердца, потихоньку добившись замены прозванья “милая тетенька” на “милую маменьку”.

Теперь стало все по-другому у Островских. Эмилия Андреевна терпеливо учила Наташу и мальчиков музыке, французскому и немецкому языкам, которые знала она в совершенстве, приличным манерам, обхождению в обществе. Завелись в доме на Житной музыкальные вечера, даже танцы под фортепьяно. Появились тут нянюшки и кормилицы для родившихся малышей, гувернантка. И ели теперь у Островских, что называется, по-дворянски: на фарфоре и серебре, при крахмальных салфетках.

Николаю Федоровичу все это сильно нравилось. А получив по достигнутому в службе чину потомственное дворянство, тогда как ранее числился он “из духовного звания”, отрастил себе папенька бакенбарды котлеткой и принимал теперь купечество лишь в кабинете, сидя за обширным столом, заваленным бумагами и пухлыми томами из свода законов Российской империи.

Все тогда радовало, все занимало Александра Островского: и веселые вечеринки; и разговоры с друзьями; и книги из обширной папенькиной библиотеки, где прежде всего читались, конечно, Пушкин, Гоголь, статьи Белинского да в журналах и альманахах разные комедии, драмы, трагедии; и, конечно, театр с Мочаловым и Щепкиным во главе.
Все восхищало тогда Островского в театре: не только пьесы, игра актеров, но даже и нетерпеливый, нервный шум зрителей перед началом спектакля, сверкание масляных ламп и свечей. дивно расписанный занавес, самый воздух театральной залы — теплый, душистый, пропитанный запахом пудры, грима и крепких духов, какими опрыскивались фойе и коридоры.
Именно тут, в театре, на галерке, познакомился он с одним примечательным молодым человеком—Дмитрием Тарасенковым, из новомодных купеческих сынков, до страсти любивших театральные представления.

Это был не малого росту, широкогрудый, плотный юноша лет на пять, на шесть старше Островского, со светлыми волосами, стриженными в кружок, с острым взглядом маленьких серых глаз и зычным, истинно дьяконским голосом. Его мощный крик “браво”, каким встречал он и провожал со сцены знаменитого Мочалова, легко заглушал аплодисменты партера, лож и балконов. В своей черной купеческой поддевке и голубой русской рубашке с косым воротом, в хромовых, гармошкой, сапогах он разительно походил на добра молодца старинных крестьянских сказок.

Из театра они вышли вместе. Оказалось, что оба живут невдалеке друг от друга: Островский— на Житной, Тарасенков — в Монетчиках. Еще оказалось, что оба они сочиняют пьесы для театра из жизни купеческого сословия. Только Островский еще лишь примеривается да набрасывает комедии прозой, а Тарасенков пишет пятиактные стихотворные драмы. И, наконец, оказалось, в-третьих, что оба папаши— Тарасенкова и Островского — решительно против подобных увлечений, считая их пустым баловством, отвлекающим сыновей от серьезных занятий.

Впрочем, папаша Островский ни повестей, ни комедий сына не трогал, в то время как второй гильдии купец Андрей Тарасенков не только что сжигал в печке все писания Дмитрия, но неизменно награждал за них сына свирепыми ударами палки.

Читайте также:
Нравственная проблематика пьес А. Н. Островского на примере Бесприданницы: сочинение

С той первой встречи в театре стал все чаще и чаще захаживать Дмитрий Тарасенков на Житную улицу, а с переездом Островских в другое их владение — и в Воробино, что на берегу Яузы, у Серебряных бань.

Там, в тиши садовой беседки, заросшей хмелем и повиликой, они, бывало, подолгу читали вместе не только современные русские и заграничные пьесы, но и трагедии и драматические сатиры старинных российских авторов.

“Великая мечта моя — стать актером, — сказал однажды Дмитрий Тарасенков Островскому,— и это время пришло — отдать наконец свое сердце без остатка театру, трагедии. Я смею это. Я должен. И вы, Александр Николаевич, либо скоро услышите обо мне нечто прекрасное, либо оплачете мою раннюю гибель. Жить так, как жил до сих пор, не хочу-с. Прочь все суетное, все низменное! Прощайте! Нынче в ночь покидаю родные пенаты, ухожу из дикого этого царства в неведомый мир, к святому искусству, в любимый театр, на сцену. Прощайте же, друг, поцелуемся на дорожку!”

Потом, через год, через два, вспоминая это прощание в саду, Островский ловил себя на странном чувстве какой-то неловкости. Потому что, в сущности, было в тех, казалось бы, милых прощальных словах Тарасенкова нечто не то чтоб фальшивое, нет, но как бы придуманное, не совсем естественное, что ли, подобное той выспренней, звонкой и странной декламации, какою наполнены драматические изделия записных наших гениев. вроде Нестора Кукольника или Николая Полевого.

Первоначальное образование Александр Островский получил в Первой московской гимназии, поступив в 1835 году сразу в третий класс и завершив с отличием курс обучения в 1840 году.

После окончания гимназии, по настоянию отца, человека мудрого и практичного, Александр сразу поступил в Московский университет, на юридический факультет, хотя сам хотел заниматься преимущественно литературным трудом. Проучившись два года, Островский покинул университет, повздорив с профессором Никитой Крыловым, но время, проведенное в его стенах, не было потрачено зря, ибо употреблялось не только на изучение теории права, но и на самообразование, на свойственные студентам увлечения общественной жизнью, на общение с преподавателями. Достаточно сказать, что ближайшим его студенческим другом стал К. Ушинский, в театре он нередко бывал с А. Писемским. А лекции читали П.Г. Редкин, Т.Н. Грановский, Д. Л. Крюков. К тому же именно в это время гремело имя Белинского, чьими статьями в “Отечественных записках” зачитывались не только студенты. Увлекшись театром и зная весь идущий репертуар, Островский все это время самостоятельно перечитал таких классиков драматургии, как Гоголь, Корнель, Расин, Шекспир, Шиллер, Вольтер. Уйдя из университета, Александр Николаевич в 1843 году определился на службу в Совестный суд. Произошло это опять же по твердому настоянию при участии отца, желавшего для сына юридической, уважаемой и доходной, карьеры. Этим же объясняется и переход в 1845 году из Совестного суда (где решали дела “по совести”) в Московский коммерческий суд: здесь служба — за четыре рубля в месяц —длилась пять лет, до 10 января 1851 года.

Вволю наслушавшись и насмотревшись в суде, возвращался каждый день с государственной службы канцелярский служитель Александр Островский с одного конца Москвы на другой — от Воскресенской площади или Моховой улицы на Яузу, в свое Воробино.

В голове его крушила метель. То шумели, бранились и кляли друг друга персонажи придуманных им повестей и комедий — купцы и купчихи, озорные молодцы из торговых рядов, изворотливые свахи, приказчики, купеческие сдобные дочки иль на все готовые за стопку радужных ассигнаций судейские стряпчие. К этой неведомой стране, называемой Замоскворечьем, где обитали те персонажи, лишь слегка прикоснулся однажды великий Гоголь в “Женитьбе”, а ему, Островскому, может быть, суждено рассказать о ней все досконально, в подробностях. И, право же, экие вертятся у него в голове свежие сюжеты! Какие маячат перед глазами свирепые бородатые рожи! Экий сочный и новый в литературе язык!

Достигнув дома на Яузе и поцеловав ручку маменьке с папенькой, садился он в нетерпении за обеденный стол, съедал что положено. И затем поскорей поднимался к себе на второй этаж, в свою тесную келью с кроватью, столом и стулом, чтобы набросать две-три сцены для давно им задуманной пьески “Исковое прошение” (так первоначально, в черновиках, называлась первая пьеса Островского “Картина семейного счастья”).

Что же дал русской драматургии Островский?

Островский выступил в своих пьесах прежде всего как первоклассный художник-реалист. Превосходно зная русский быт, в особенности быт купечества, Островский перенёс на сцену русскую жизнь во всей её самобытности и естественности. Семейная жизнь купцов с её деспотизмом и самодурством, грубость и невежество в общественном и домашнем быту, бесправное положение женщины, обрядовая сторона жизни, предрассудки и суеверия, народный говор – всё это отразилось в бытовых пьесах Островского настолько правдиво и ярко, что театральный зритель как бы ощущал на сцене самую атмосферу русской жизни. Окончательно порвав с шаблонами классицизма и романтизма и сделав свои многочисленные произведения «пьесами жизни», Островский довершил в драматургии дело Фонвизина, Грибоедова, Пушкина и Гоголя и навсегда утвердил в России торжество реалистической драмы.

Читайте также:
Катерина и Варвара. Сравнительная характеристика героинь драмы А. Н. Островского «Гроза»: сочинение

Не следует забывать, что Островский описывал жизнь не только купцов. Мы видим в его пьесах и чиновников, и приказчиков, и свах, и актёров, и коммерсантов новой формации, и дворян, и бедных интеллигентов, и генералов, и крестьян и т. д. Это целая энциклопедия быта и нравов эпохи со всеми их положительными и отрицательными сторонами.

Возврат к ходульной трагедии и чувствительной мелодраме после реалистических пьес Островского стал уже невозможен.

Мастерство реалиста сказывается у Островского и в языке его пьес, характеризующем изображаемую среду. Речь каждого персонажа служит одним из важных приёмов типизации и в произведениях эпического жанра. Но в романах автор располагает разнообразными средствами характеристики героев, до прямой авторской характеристики включительно’. В пьесе же авторская речь отсутствует. Поэтому язык персонажей в ней является главнейшим средством юс типизации. Действующие лица пьесы, как разъясняет Горький, «создаются исключительно и только их речами». Герой пьесы должен говорить

Вспомните, какими приёмами охарактеризованы Манилов. Собакевич. Плюшкин и Чичиков в поэме Гоголя «Мёртвые души» или Обломов в романе Гончарова «Обломов»,

так, как говорил бы человек его характера, образа мыслей, настроений, культурного уровня и общественного положения или профессии. Следовательно, образ героя в пьесе только тогда может получиться типичным и выразительным, когда речь его типична для этого образа.

В пьесах Островского более тысячи действующих лиц, и каждое из них говорит языком, соответствующим своему духовному облику и профессии. 1ак, лирически окрашенный язык Катерины в пьесе «Гроза» не имеет ничего общего с грубой, отрывистой речью Дикого. А речь Дикого в свою очередь значительно отличается от речи другого самодура – Гордея Торцова «Бедность не порок», увлекающегося внешней, показной стороной культуры и употребляющего такие «иностранные» слова, как небель, шемпанское, фицианты и т. п. Умелая индивидуализация речи героев характеризует Островского как замечательного мастера диалога. Достаточно прочитать или прослушать разговор Кабановой, Тихона и Катерины в. третьем явлении второго действия или разговор Дикого с Кулигиным во втором явлении четвёртого действия, чтобы убедиться в этом. Различие речи действующих лиц в этих диалогах дано так выразительно и отчётливо, что характер каждого героя делается понятным без всяких разъяснений.

Вспомним, например, песни Кудряша в третьем действии драмы «Гроза». Пословицы Островский использует даже в заглавиях пьес: «Не так живи, как хочется», «Не в свои сани не садись», «Свои люди – сочтёмся», «Бедность не порок», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Старый друг лучше новых двух» и т. п.

Верность и меткость народного языка Островского отмечены были уже Добролюбовым.

Оценивая замечательное языковое мастерство Островского, Горький назвал его «чародеем слова». Задаче реалистического изображения действительности служит и композиция пьес Островского. Действие его пьес развёртывается обычно медленно, спокойно, в соответствии с тем устойчивым, малоподвижным бытом, который в них изображается. Драматических эффектов в виде выстрелов, самоубийств, переодеваний и т. п. Островский избегает. Самоубийство Катерины в драме «Гроза» нужно рассматривать не как сценический приём, усиливающий впечатление от пьесы, а как драматический финал, подготовленный всем ходом событий.

Очень важным свойством пьес Островского является элемент комического, искусно используемый драматургом. Проявляется он у Островского з разных формах: то как юмор, согретый теп
лотой и с

sochinyai.ru

Готовые сочинения на любую тему!

Сочинения по произведениям А. Н. Островского

“Катерина – луч света в темном царстве” – сочинение

Одной из главных героев драмы «Гроза», написанной Островским, является Катерина. Ее можно охарактеризовать как «луч света в темном царстве», потому что эта героиня воплощает в себе сильный, чистый и светлый русский характер. Однако, несмотря на твердость характера и душевную силу, Катерину постигает печальная участь, она погибает.

“Внутренний конфликт чувства против разума” – сочинение

Человек – сложное существо, поведение которого порой довольно сложно предугадать. Разум выбирает наиболее оптимальные пути, но душа нам дана не просто так и часто случается, что она вмешивается в процесс принятия решений, создавая тем самым внутренний конфликт. Веления чувств и веления разума нередко расходятся.

Читайте также:
Становление русского национального театра и русской драматургии: сочинение

“Был ли иной путь у Катерины?” – сочинение-рассуждение

«Гроза» стала одной из самых популярных пьес Островского. Успех данного произведения обусловлен тем, что в нем описывается совершенно иной женский образ, отличающийся глубиной и силой. Катерина как бы олицетворяет сопротивление душному и затхлому патриархальному укладу, который диктовал условия жизни практически всему тогдашнему обществу.

“Город Калинов и его обитатели” – сочинение

В своей «Грозе» писатель Островский переносит читателя в расположенный возле реки Волги маленький городок. Он так описывает его: «…весь в зелени, с крутых берегов видны далекие пространства, покрытые селеньями и нивами…». Улавливается связь этого места с русскими сказками.

“Почему произведения Островского называют пьесами жизни?” – сочинение

Александра Николаевича Островского по праву можно назвать одним из самых выразительных представителей русской драматургии. Его считают родоначальником театра, а увлекательные произведения называют «пьесами жизни».

“Темное царство в пьесе “Гроза” – сочинение

Темным царством Островский представляет русское купечество, застрявшее во лжи и жадности. Действие пьесы происходит в вымышленном провинциальном городке. Это сделано для того, чтобы показать типичность происходящего для всей страны.

“Проблема человеческого достоинства в драме “Гроза” – сочинение

Проблема человеческого достоинства актуальна во все времена и во все эпохи. В середине XIX века, когда провинция переживала кризис, а устаревшие порядки купечества так или иначе задевали достоинство простого народа, этот вопрос стоял особенно остро.

“Тихон и Борис – сравнительная характеристика” – сочинение

Два мужских образа возникают перед нами в пьесе Островского «Гроза»: смирный, безвольный муж Катерины Тихон и приехавший в их городок из Москвы племянник Дикого Борис.

Люди с горячими сердцами в пьесах Островского “Гроза” и “Бесприданница”

Александр Николаевич Островский – один из тех выдающихся писателей, которые оставили невероятно яркий, громадный по своему значению след в истории развития русской литературы. И если Александр Сергеевич Пушкин подарил нам всем поэзию, раскрывшуюся под его мастерским пером в наивысшей своей степени, то Островский стал достойным отцом русской национальной драматургии.

Чем отличается критика Добролюбова и Писарева в оценке пьесы “Гроза”, сравнение статей

Появление пьесы «Гроза» приходится на период активного общественно-политического противостояния в России перед отменой крепостного права. Критик Добролюбов написал о «Грозе» статью и назвал ее «Луч света в тёмном царстве». Другой литературный критик Писарев, спустя четыре года, также выразил свое мнение о пьесе, написав статью «Мотивы русской драмы».

Сочинение “Характеристика города Калинова от лица Кулигина”

Я простой механик-самоучка. Пятьдесят лет я живу в городе Калинов и очень люблю его за красивую природу, на которую просто невозможно насмотреться. Наш город стоит на полноводной прекрасной реке Волге, он утопает в зелени, летом здесь всегда витает запах полевых трав и цветов.

Сочинение на тему «Творческий путь А.Н. Островского»

Островский с ранних лет увлекался художественной литературой, интересовался театром. Еще гимназистом он начал посещать московский Малый театр, где восхищался игрой М. С. Щепкина и П. С. Мочалова. Большое влияние на формирование мировоззрения молодого Островского оказали статьи В. Г. Белинского и А. И. Герцена.

Юношей Островский жадно слушал вдохновенные слова профессоров, среди которых были блестящие, прогрессивные ученые, друзья великих писателей, о борьбе с неправдой и злом, о сочувствии «всему человеческому», о свободе как о цели общественного развития. Но, чем ближе знакомился он с законодательством, тем менее нравилась ему карьера юриста, и, не имея склонности к юридической карьере, Островский оставил Московский университет, в который он поступил по настоянию отца в 1835 году, при переходе на 3-й курс. Неодолимо влекло к себе Островского искусство. Вместе с товарищами старался он не пропускать ни одного интересного спектакля, много читал и спорил о литературе, страстно полюбил музыку. В тоже время он сам пробовал писать стихи и рассказы. Уже с тех пор – и на всю жизнь – высшим авторитетом в искусстве для него стал Белинский. Служба не увлекала Островского, но она оказала неоценимую пользу будущему драматургу, доставив богатый материал для его первых подразделений. Уже в своих первых произведениях Островский показал себя последователем «гоголевского направления» в русской литературе, сторонником школы критического реализма. Свою приверженность к идейному реалистическому искусству, стремление следовать заветам В. Г. Белинского Островский выразил и в литературных критических статьях этого периода, в которых он утверждал, что особенностью русской литературы является ее «обличительный характер». Появления лучших пьес Островского было общественным событием, привлекавшим к себе внимание передовых кругов и вызывавших негодование в лагере реакции. Первые литературные опыты Островского в прозе отмечены влиянием натуральной школы («Записки замоскворецкого жителя», 1847). В том же году в «Московском городском листке» было опубликовано его первое драматическое произведение – «Картина семейного счастья» (в позднейших публикациях – «Семейная картина»). Литературная известность Островского принесла опубликованная в 1850 году комедия «Свои люди – сочтемся». Еще до публикации она стала популярной. Комедия была запрещена к представлению на сцене (впервые поставлена в 1861 году), а автор, по личному распоряжению Николая I, отдан под надзор полиции.

Читайте также:
Название «Гроза» можно рассматривать с нескольких позиций: сочинение

Ему предложили покинуть службу. Еще ранее цензура запретила «Картину семейного счастья» и сделанный Островским перевод комедии В. Шекспира «Усмирение своенравной» (1850).

В начале 50-х годов, в годы усиливавшейся правительственной реакции, произошло кратковременное сближение Островского с «молодой редакцией» реакционно-славянофильского журнала «Москвитянин», члены которой стремились представить драматурга певцом «самобытного русского купечества и его домостроевских устоев». В произведениях, созданных в это время («Не в свои сани не садись», 1853, «Бедность не порок», 1854, «Не так живи, как хочется», 1855) отразился временный отказ Островского от последовательного и непримиримого осуждения действительности. Однако он быстро освободился от влияния реакционных славянофильских идей. В решительном и окончательном возвращении драматурга на путь критического реализма большую роль сыграла революционно-демократическая критика, выступившая с гневной отповедью либерально-консервативным «поклонникам».

Новый этап в творчестве Островского связан с эпохой общественного подъема конца 50-х-начала 60-х годов, с возникновением революционной ситуации в России. Островский сближается с революционно-демократическим лагерем. С 1857 года он почти все свои пьесы печатает в «Современнике», а после его закрытия переходит в «Отечественные записки», издававшиеся Н. А. Некрасовым и М. Е. Салтыковым-Щедриным. На развитие творчества Островского оказали сильнейшее влияние статьи Н. Г. Чернышевского, а позднее Н. А. Добролюбова, творчество Н. А. Некрасова и М. Е. Салтыкова-Щедрина.

Наряду с купеческой тематикой Островский обращается к изображению чиновничества и дворянства («Доходное место», 1857, «Воспитанница», 1859). В отличие от либеральных писателей, увлекавшихся поверхностным высмеиванием отдельных злоупотреблений, Островский в комедии «Доходное место» подверг глубокой критике всю систему дореформенной царской бюрократии. Чернышевский дал пьесе высокую оценку, подчеркнув ее «сильное и благородное направление».

Усиление антикрепостнических и антибуржуазных мотивов в творчестве Островского свидетельствовало об известном сближении его мировоззрения с идеалами революционной демократии.

Нужна помощь в написании сочинение?

Мы – биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

«Островский – писатель-демократ, просветитель, союзник Н. Г. Чернышевского, Н. А. Некрасова и М. Е. Салтыкова-Щедрина. Рисуя нам в яркой картине, ложные отношения со всякими их последствиями, он через то самое служит отголоском стремлений, требующих лучшего устройства» — писал Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве». Не случайно Островский постоянно встречал препятствия при опубликовании и постановке своих пьес. Островский всегда смотрел на свою писательскую и общественную деятельность, как на выполнение патриотического долга, служение интересам народа. В его пьесах нашли отражение самые животрепещущие вопросы современной ему действительности: углубление непримиримых социальных противоречий, тяжелое положение тружеников, всецело зависящих от власти денег, бесправия женщины, господство насилия и произвола в семейных и общественных отношениях, рост самосознания трудовой разночинной интеллигенции и т.д.

Наиболее полную и убедительную оценку творчества Островского дал Добролюбов в статьях «Темное царство» (1859) и «Луч света в темном царстве» (1860), которые оказали огромное революционизирующее влияние на молодое поколение 60-х годов. В произведениях Островского критик видел, прежде всего, замечательно правдивое и разностороннее изображение действительности. Обладая «глубоким пониманием русской жизни и великим умением изображать резко и живо самые существенные ее стороны» Островский явился, по определению Добролюбова, настоящим народным писателем. Творчество Островского отличается не только глубокой народностью, идейностью, смелым обличением социального зла, но и высоким художественным мастерством, которые было всецело подчинено задаче реалистического воспроизведения действительности. Островский неоднократно подчеркивал, что сама жизнь является источником драматических коллизий и положений.

Деятельность Островского способствовала победе жизненной правды на русской сцене. С большой художественной силой он изобразил типичные для современной ему действительности конфликты и образы, и это поставило его пьесы в один ряд с лучшими произведениями классической литературы XIX-го века. Островский выступил активным борцом за развитие национального театра не только как драматург, но и как замечательный теоретик, как энергичный общественный деятель.

Великий русский драматург, создавший подлинно национальный театральный репертуар, всю жизнь нуждался, терпел оскорбления от чиновников императорской театральной дирекции, встречал в правящих сферах упорное сопротивление своим заветным идеям о демократических преобразованиях театрального дела в России.

Читайте также:
Дикой и Кабаниха — основные черты самодурства: сочинение

В поэтике Островского с замечательным мастерством слились две стихии: жестокая реалистическая стихия «темного царства» и романтическая, просветленная взволнованность. В своих пьесах Островский изображает хрупких, нежных героинь, но в то же время сильных личностей, способных на протест простив всего устоя общества.

При подготовке данной работы были использованы материалы с сайта http://www.studentu.ru

Нужна помощь в написании сочинение?

Мы – биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Сочинение Жертвы темного царства в пьесе Гроза

Социальная несправедливость описывалась Островским и в прочих его творениях, однако в «Грозе» существует целый перечень жертв времени и обстоятельств. Кто же к ним относится? Конечно же, главная героиня – Катерина Кабанова.

Автор описывает ее как добрую, покладистую, честную молодую женщину. Муж ей антипатичен, но она старается свыкнуться с той мыслью, что живет с ним, пытается отыскать в нелюбимом мужчине что-то хорошее. Противопоставлена ей скверная баба Кабаниха, которая ненавидит Катерину и всегда готова вывести ее из себя. Можно сказать, что она всякий раз пытается морально сломить невестку.

И если Катерине «темное царство» чуждо, то Кабанихе, напротив, в нем комфортно и привычно. Мало того, она чувствует в таких условиях свое превосходство. Однако Кабаниха – не главный создатель так называемого «темного царства». В нем имеет вес тот, у кого есть статус и состояние. Это различные купцы, богачи с низкой моралью и устоями.

Кстати, муж героини, Тихон – тоже жертва. Он очень зависит от своей деспотичной матери и не может поступать вразрез с ее мнением. Вполне вероятно, что он от этого и сам страдает, но ничего не может с собою поделать. Мало того, мужчина даже не способен в полной мере понять конфликта между его женой и родительницей. Вместо этого он выпивает с Диким и считает, что ничего страшного не происходит.

Изобретатель Кулигин – жертва иного плана. Он не борется с «темным царством», как Катерина, не игнорирует его, как Тихон, а просто абстрагируется от опасности. И живет своей жизнью – восхищается природой, читает, повышает свой уровень образованности. Возможно, он знает, как улучшить жизнь города, но ничего не делает – просто – напросто потому, что никому это не нужно.

Кстати, жертвой можно назвать и Бориса. С одной стороны, он находится на чужбине и не знает всех порядков и негласных законов. А с другой, он жертва общества и времени, которое делает людей лживыми, двуличными, непорядочными. Мало того, герой малодушен. Видя, что почти все поселение против Катерины, он не встает на сторону меньшинства, а просто убегает, как трусливый мальчишка. Но, возможно, кто знает… Если бы он проявил характер, то смог бы осчастливить свою возлюбленную. Вместо этого он обрек ее на верную гибель. Ведь сознание Катерины уже рисовало счастливые картины будущего и отказывалось принимать тот факт, что все может пойти прахом.

Впрочем, в отличие от Катерины и того же Кулигина, жалеть Бориса и Тихона почему-то совсем не хочется.

Вариант 2

Пьеса Островского «Гроза» никого не сможет оставить равнодушным. Это действительно, трагическое произведение в котором читатель легко может проследить за ходом событий и всеми вытекающими последствиями.

Тёмное царство — это, по сути, царство злобной Кабанихи, которая не даёт жизни никому из членов семьи. Это свод беспрекословных правил, установок. Её дети: Тихон и Варвара всю жизнь живут под этим ужасным гнётом. Они выросли в страхе.

Тихон стал мужчиной, который не может постоять не за себя не за жену. Он жалок, бесхребетен. Да, он по — настоящему любит свою жену Катерину, однако при матери не смеет показать эту любовь. Персонаж старается, как можно чаще исчезать из дома. Это своего рода отдых от домашней тирании много обожаемой мамочки. Этот небольшой отпуск спасает и даёт новые силы, чтобы выдерживать ту домашнюю атмосферу, что уже давно поселилась. Это своего рода психологическая реакция на происходящие вещи.

Однако, читатель видит, что в последней сцене над телом обожаемой жены в Тихоне, как будто что-то просыпается. Эта воля и характер. Ведь именно тогда он обвиняет мать во всех грехах, а главное в смерти Катерины. Эта беда расковала его, сняла цепи с его бедной души и сознания.

Сестра Тихона, Варвара не может смерится с жизнью в не воле. Она давно любит одного молодого человека и мечтает убежать на край земли от неразумной матери, чтобы так никогда её не нашла. Варвара как никто понимает жену брата и всячески старается её поддержать. За годы ада Варя научилась искусно хитрить и изворачиваться. Она делает всё так легко и непринуждённо будто играет во что-то детское. Она не боится быть пойманной с поличным.

Читайте также:
Характеры «темного царства» в пьесах А. Н. Островского: сочинение

Ещё одной жертвой Тёмного царства стала Катерина, жена Тихона. Она совсем зачахла в этой семье. Есть момент где она с радостью вспоминает, как они с мамой занимались домашними делами, ходили в церковь, принимали гостей. Это была беззаботная и спокойная жизнь. А что теперь? Даже родной муж не может постоят за неё. Она обязана придерживаться правил Кабанихи и слушать её вечные недовольства. Когда Катерина влюбляется в Бориса, она чувствует себя грешницей, однако эта любовь даёт силы, чтобы жить. И наконец, она решает изменить свою судьбу, но только менять что-то не входило в планы Бориса. Это стало последней каплей и позором для замужней женщины. От горя Катерина топится.

Нежелание менять что-то в лучшую сторону, этот постоянный гнёт старых, строгих, а порой жестоких правил может убить человека изнутри. Жизнь идёт и всё постепенно меняется, модернизируется. Кабаниха боялась потерять власть над семьей и в итоге это привело к трагедии и расколу этой семьи.

Жертвы темного царства в пьесе Гроза

Несколько интересных сочинений

Совесть – как много значит это слово. Наличием совести у человека, проверяется его благородство, человечность, сострадательность, честность. Совесть – это мерило моральных ценностей человека

Иван Александрович Гончаров является известным русским писателем и литературным критиком. Его произведения известны всему миру и считаются классическими. Особенно выделяются следующие произведения

Гуров. Главный герой чеховского рассказа «Дама с собачкой» не женщина, как можно предположить из названия, а мужчина

Часто люди ругают своих соседей. Они не дают спать по выходным, шумят во время праздников, громко слушают музыку. Но мало кто хвалит своих соседей. Как же должен выглядит идеальный сосед?

Произведение представляет собой описание жизни обыкновенной русской девушки, сумевшей преодолеть все невзгоды и тяготы, выпавшие на ее долю, и остаться добрым, сердечным, не озлобившимся человеком.

Жертвы тёмного царства по пьесе Гроза Островского

Островский является автором произведения Гроза. В данном произведении автор описывает действующих персонажей в большинстве своём, как тёмных людей. А место где они проживали он называет темным царством.

Главными персонажами которых являются жертвами темного царства предстают:

Катерина – это девушка, которая выросла в родительском доме не зная горести. Её воспитала её матушка и отдавала ей всю свою любовь. Но семья была вынуждена отдать девушку замуж в раннем возрасте. После этого она вынуждена была стать, по воле судьбы заложницей мужа и его матери. Возможно если бы Кабаниха не занималась тиранией, то её сын смог бы полюбить девушку, и они начали жить счастливо. Но он слишком труслив, для того чтобы противостоять воли матери.

Тихон является вторым персонажем, который предстаёт жертвой темного царства, он является сыном Кабанихи, а также он является очень трусливым человеком. На это есть своя причина. Его всю свою жизнь его не любила его мать и постоянно его ругала и попрекала. Чтобы он не совершил, он всегда был виноватым.

Варвара является третьей жертвой темного царства, она влюблена в одного парня и в конце произведения бросает всё и сбегает вместе с ним. Она является полной противоположностью главной героини, по имени Катерина. С самого детства, она научилась врать и лгать своей матери. Она не выпускала ни одной возможности, для того чтобы воспользоваться шансом соврать.

Кулигин – начинающий изобретатель, который мечтает обрести известность и достичь просветления в своём увлечении. Главное что его интересует это развитие города и создание новых уникальных изобретений. Но с другой стороны ему становится понятно, но никто из горожан не способен разделять его мнения и увлечения. Возможно у него есть большой талант, но к сожалению он является бедным человеком.

Основными действующими персонажами являющимися главами темного царства являются:

– Кабаниха – эта жестокая и очень жадная женщина. У неё есть двое детей сын и дочь. Но она считает что они не способны прожить свою жизнь без её нравоучений. Именно поэтому она каждый день старается воспитывать и ухаживать своим детьми, и учит их как необходимо жить правильно. Она не знает и не понимает ничего в светлых и чистых чувствах. Каждый день она издевается над своей невесткой по имени Катерина. Ей не составляет труда обидеть своего сына. А её дочь Варвара, всегда старается прислуживать своей матери.

– Следующим персонажем, который является представителем темного царства является Дикой. Это человек, который всю свою жизнь прожил в сплетнях и различных спорах. Он вечно пытается заработать лишние деньги на несчастье других людей.

Читайте также:
ЖЕСТОКИЕ НРАВЫ ГОРОДА КАЛИНОВА.: сочинение

2 вариант

Большинство произведений Островского имеют одну схожесть, во многих произведениях он показывает всю социальную несправедливость общества, то каким общества является на самом деле с точки его зрения. В его произведениях можно проследить, как он описывает людей, как злых, алчных, имеющих свои определенные негативные стороны.

Созданная автором Островским, Гроза, является драмой, а мир который описывает автор многие критики решили назвать «тёмным миром». Персонажей темного мира, с первого взгляда в рассказе немного, однако этот мир, поглощает всех, кто оказывается в нём, каждый кто в нем оказался со временем начинает терять свою человечность.

Первым персонажем оказавшимся в темном царстве, оказывается Катерина. Это добрая, я честная, чистая девушка, которая по воле судьбы оказалась замужем в раннем возрасте. Несмотря на прожитые года с мужем, ей не удалось испытать светлые чувства любви, однако она пыталась полюбить своего мужа всем сердцем. Проживая с мужем, она всё время ощущала на себе тиранию Кабанихи, матери мужа. Несмотря на доброту девушки, свекровь всячески пытается унизить и обидеть её.

В городе Калинове, на Волге, по рассказам автора, главенствует темный мир, который поглощает каждого кто, оказывается в нем. Здесь имеют власть лишь только те, у кого больше всего богатства и власти. Моральная планка города очень низка, вся жизнь в нём основывается на лжи, предательстве, власти. Каждый кто здесь находится, становится вором, обогащается лишь с чувством собственной выгоды, обманывает и льстит в целях получить желаемое.

Катерина, отчаянно пытается вырваться из этого мира, однако она понимает что сделать это невозможно, где бы она ни находилась, тёмное царство будет её преследовать везде. В этом городе где всё устроено лишь на собственной выгоде. Например Варвара, говорит Катерине, что лишь абсолютная ложь скрепляет их семью. Борис, никак не может понять, почему Катерина желает рассказать о их связи своего мужу и свекрови, наоборот он весьма удивлен её порыву признаться в совершенном грехе.

Следующим героем темного царства является муж Катерины, Тихон. Сам по себе и Тихон является С добрым, тихим, заботливым мужем, Однако влияние матери на его жизнь, имеет слишком большое значение, под её властью и силой, Тихон сломлен, у него нет собственного мнения. Он не понимает что он может жить собственным умом и начать противиться воле собственной матери, которая без конца, только и делает что указывает как жить своему сыну. Он любит свою жену, но ему не хватает силы воли и храбрости, защитить её перед своей матерью.

Также читают:

Картинка к сочинению Жертвы тёмного царства по пьесе Гроза

Популярные сегодня темы

Со страниц произведения «Тихий Дон» перед нами представлены образы женщин Дона – смелой и гордой Аксиньи, кроткой и трудолюбивой Натальи, величественной Ильиничны и юной Дуняшки.

Ключевым персонажем пьесы Горького «На дне», на мой взгляд, становится Наташа. Именно благодаря ей Горький раскрывает тему того, что плохое общество может сгубить даже самых прекрасных людей.

Образы помещиков в романе «Мёртвые души» изображены Гоголем необычайно ярко. Для этого автор использует портретные характеристики, описание обстановки жилищ героев. Упоминает и об их отношении к странному предложению Чичикова

Большинство талантливых людей решались говорить о родине как о долге, как о патриотической любви, как о нечто близком. Среди таких индивидуумов ярко проявил себя на литературном поприще

Я очень гостеприимный человек и в гости ходить тоже люблю. Мои подруги часто приходят ко мне и приглашают к себе в гости.

Урок. Жертвы темного царства в драме А.Н. Островского «Гроза»

В драме «Гроза» описана жизнь небольшого провинциального городка. Его простые обитатели бедны, забиты и невежественны, а в среде богатых царит алчность, зависть и жажда бесконтрольной власти. Этот мир представляется болотом, из которого невозможно найти выход. Правящие там богатые самодуры губят бедных жителей городка и собственных домашних. Жертвы «темного царства» в пьесе – умные, честные и порядочные люди.

Подлинное обличие хозяев жизни

В драме Островского «Гроза» рассказывается о жителях города Калинова, расположенного на берегу Волги. Там царят патриархальные нравы: старшие требуют беспрекословного подчинения от младших, замужние женщины живут затворницами. Обитатели городка крайне невежественны. Они живут замкнуто, а сведения об окружающем мире черпают из рассказов странников.

Господа Калинова – богатые купцы, пользующиеся невежеством и забитостью простых жителей и наживающиеся на их обмане. В этом мире «Домостроя» самодуры безнаказанно тиранят своих домашних. Центральные персонажи, олицетворяющие произвол и деспотизм «темного царства» – Кабаниха и Дикой. Островский кратко дает им следующие характеристики:

  1. Савел Прокофьевич Дикой – богатый купец. Это грубый и жестокий тиран, привыкший куражиться над теми, кого считает ниже себя. Перед ним трепещут не только его работники, которых он постоянно обманывает, но и домашние.
  2. Марфа Игнатьевна Кабанова – богатая купчиха. Это ханжа, которая постоянно пилит и грызет своих детей и невестку, требуя от них беспрекословного подчинения. Она постоянно повторяет, что младшие не должны иметь собственного мнения и обязаны во всем слушаться старших.
Читайте также:
Кулигин: сочинение

Эти люди – противники нового и прогрессивного в городке. Они стремятся подавить окружающих и подчинить их своей воле. От их произвола страдают следующие герои:

  • Катерина;
  • Тихон;
  • Варвара;
  • Кулигин;
  • Борис.

Жертвы тиранов по-разному реагируют на их гнет: кто-то ломается, кто-то смиряется с самодурством, а кто-то вступает в открытый конфликт.

Младшие представители Кабановых

Главная жертва деспотизма Кабанихи – Катерина. Она невестка, самый бесправный член патриархальной семьи. Это женщина в полной мере ощутила на себе террор властной и жестокой свекрови, которая оскорбляет ее и пытается сломить.

Катерину очень рано выдали замуж, и она безуспешно пытается полюбить своего безвольного пьяницу мужа. Ее жизнь в семье Кабановых осложняет то, что эта женщина обладает высокими моральными принципами. Она не способна на ложь и обман, без которых невозможно прожить в этой душной среде. К Катерине относятся слова критика: «Луч света в темном царстве».

Пытаясь найти отдушину в своей тяжелой и мрачной жизни, героиня полюбила Бориса. Она встречается с ним, пока муж в отъезде. Но после возвращения Тихона домой Катерина понимает, что не может жить во лжи. Несмотря на уговоры Варвары, женщина признается в измене мужу. «Темное царство» сурово карает нарушительницу своих законов: ее изводят насмешками и укорами, и Катерина кончает жизнь самоубийством.

Другая жертва самодурства Кабанихи – ее сын Тихон, которого деспотичная мать сделала безвольным и забитым. Под ее гнетом он сломался и стал алкоголиком. Свое недовольство жизнью Тихон топит в вине. При любом удобном случае он старается вырваться из дома и «накутиться» всласть.

Тихон по-своему любит Катерину, но он не способен защитить ее от нападок свекрови. Подобно многим слабохарактерным людям, он эгоистичен. Кабанов отказывается взять жену с собой, несмотря на ее просьбы, и оставляет одну в тяжелый период жизни. Когда Катерина погибает, он кричит матери: «Это вы погубили ее». Но он тут же замолкает от строгого окрика. Читателю понятно, почему Тихон обречен. Его можно назвать «живым трупом», ведь после смерти жены он быстро погибнет от пьянства.

Полной противоположностью Тихону является его сестра Варвара. Она также выросла под гнетом деспотичной матери, но не сломалась, а сумела приспособиться. Эта девушка не потеряла способности любить и радоваться жизни. Она научилась обманывать окружающих и делать то, что хочет. Девушка ловко выкрадывает у матери ключ от калитки и тайно бегает по ночам на свидания. Когда мать, узнав об измене Катерины, пытается запереть Варвару, девушка уходит из дома со своим возлюбленным.

Жертвы тёмного царства в пьесе Гроза сочинение

  • Сочинения
  • Жертвы тёмного царства в пьесе Гроза
  • В своих драмах Островский часто ставил тему социальной несправедливости в обществе и пороки людей. К таким произведениям относится знаменитая «Гроза». Мир, в котором существуют персонажи Островского, известные критики описали понятием «темное царство». Это мир, который убивает в человеке все нравственные качества. Персонажи этого мира становятся жертвами системы.

    Главная героиня произведения – Катерина – является первой жертвой в «темном царстве». Девушку рано отдали замуж, но своего мужа ей полюбить так и не удалось. В начале произведения Катерина старается искать в своем муже положительные черты, но никак не может их найти, тем самым сохранить брак ей не удается. Катерину преследуют угнетания со стороны свекрови, Кабанихи. Свекровь пытается сломить Катерину, оскорбить и унизить её. Жертвой героиню делают о окружающие ее обстоятельства. В этом мире невозможна жизнь по чести. Ложь и притворство царят здесь.

    Второй жертвой «темного мира» становится Тихон – муж Катерины. Он абсолютно не имеет собственной воли и полностью подчинен капризам и прихотям своей матери. Персонаж имеет также говорящее имя – Тихон. Он чувствует прилив сил, когда отправляется на 14 дней в поездку, так как это единственный шанс для него побыть немного самостоятельным, не завися от матери. Даже последняя реплика Тихона, в конце произведения, позволяет увидеть то, что он является жертвой. Он осознает, что смерть лучше, чем жить такой жизнью. Однако на самоубийство он не решится никогда.

    Читайте также:
    Сравнение сюжета пьес Островского «Гроза» и Чехова «Вишневый сад»: сочинение

    Третьей жертвой становится Кулигин. Он изобретатель, желающий добиться чего-то благого для общества. Однако общество отвергает его, насмехается над его изобретением. Герой постоянно думает о том, как бы он смог улучшить жизнь города, но осознает, что все его попытки тщетны. Вероятно, только он понимал смысл поступка Катерины. Однако перед Кулигиным не стоит выбора между самоубийством и жизнью. Он всегда старается найти компромиссное решение. К сожалению, Кулигин не может оказать противодействия «самодурству», царящему здесь.

    Если говорить еще об одном персонаже пьесы – Борисе, то его нельзя назвать жертвой. Он не живет в этом обществе, приехал из другого города, но такой же двуличный, как и многие остальные обитатели «темного царства».

    Таким образом, выделяются только три персонажа, которых можно по праву назвать истинными жертвами «темного мира» пьесы Островского «Гроза».

    Другие: ← Тема любви в романе Мастер и Маргарита ↑ По литературеСудьба человека главные герои →

    Жертвы тёмного царства в пьесе Гроза
    Сейчас читают:

    • Сочинение про Петра 1 В истории нашего отечества много ярких и неоднозначных личностей. Это Екатерина II, Павел, Петр III, Сперанский и многие другие. Но наиболее запоминающимся человеком из курса истории для многих стал Петр I.
    • Сочинение на тему Осенние каникулы 4 класс
      Единственное что с нетерпением ждет каждый школьник в своей жизни, это перемену, каникулы и выпускной. Перемена достаточно короткое удовольствие. А вот каникулы в самый раз. Особенно я люблю осенние каникулы.
    • Сочинение-рассуждение Какой ты след оставишь на земле 5 класс
      У каждого человека существует своя жизненная цель: кто-то видит её в искусстве, кто-то – в космонавтике, другие же мечтают о путешествиях. Но, наверное, каждый человек неоднократно задумывался, какой след он может оставить в истории своего
    • Сочинение про спорт 3, 4, 5, 6, 7 класс
      Спорт помогает человеку быть здоровым, крепким и выносливым. Спортивные занятия не только укрепляют здоровье человека, но и поддерживают его тело в постоянном тонусе, приносят мышцам питательные вещества.
    • Сочинение на тему Жанна д’Арк (жизнь и подвиги)
      Самым ярким примером является великая Жанна д’Арк, которую сожгли заживо на костре.
    • Сочинение Чита — мой город
      Чита находится в Восточной Сибири, в Забайкалье, рядом с Яблоновым хребтом. Город назван в честь протекающей рядом реки. Является центром Забайкальского края.

    Кулигин и Борис

    От купца Дикого больше всего достается его племяннику Борису. Этот молодой человек приехал из Москвы, чтобы получить наследство, которое им с сестрой завещала бабушка. Шансы получить деньги крайне невелики, но Борис не теряет надежды и терпит издевательства дяди.

    Молодой человек влюбляется в Катерину, которую видит в церкви. Он встречается с ней, когда ее муж уезжает. Но когда об их связи становится известно, Борис отказывается от своей любви. Подобно другим обитателям Калинова, он оказывается лживым и двуличным, поэтому его нельзя считать жертвой темного царства.

    Невежественным тиранам противопоставляется талантливый механик-самоучка Кулигин. Это человек, мечтающий благоустроить город и улучшить жизнь его обитателей. Но его идеи не находят отклика у жадных хищников-купцов и лишь вызывают у них непонимание и враждебность. Когда Кулигин пытается выпросить у Дикого небольшую сумму денег для установки солнечных часов и обращается к нему с почтительной речью, украшенной цитатами поэтов, тот кричит; «Ты мне грубить не смей!».

    Кулигин осуждает алчность и грубость купечества, его жестокое отношение к простым людям, но он боится самодуров. Борису и Кудряшу он советует терпеть. Лишь видя гибель Катерины, Кулигин преодолевает свою робость и обращается с обвинениями к ее мучителям.

    Жертвы «темного царства» по пьесе Гроза (Островский А. Н.)

    В пьесе А. Островского “Гроза” перед нами открывается жизнь в небольшом городке Калинове. С самого первого действия можно почувствовать напряженную атмосферу. Далее, мы понимаем, что виной всему влияние двух самодуров – Кабановой и Дикого. Они как старшие и умудренные жизнью люди держат в этом городе все под своим контролем.

    Только весь этот контроль заключается в попытках влиять на судьбы молодого поколения и учить их жить по своим устаревшим правилам. Жизнь в этом городе находиться под влиянием “тёмного царства”, в котором невозможно жить свободно и легко.

    Первыми жертвами такой жизни являются дети Кабанихи – Тихон и Варвара. С самого детства они находились под давлением этого общества. Влияние матери с одинаковой силой сказалось как на сына, так и на дочь, но повлияла она на них по-разному.

    Что касается Тихона, то его портрет можно представить в виде жалкого, подавленного человека. У него нет собственно мнения, ему постоянно приходиться выполнять все, что ему приказала мать. Но несмотря на это постоянное давление, Тихону удалось сохранить живые чувства. Это можно увидеть в робком проявлении любви к своей жене. Но даже в этом случае он не способен понять душевную драму Катерины, и даже готов уехать подальше из города без жены, только чтобы вырваться из “тёмного царства”. Тихон настолько безвольный человек, что он не может помочь Катерине избежать постоянных упреков от свекрови и защитить ее. Но в самом конце пьесы Тихон сумел проявить свой характер и противостоять своей матери, когда умирает Катерина. Он даже проклинает ее в смерти жены: “Маменька, вы ее погубили! Вы, вы, вы. ” Этим обвинением Тихон первый, кто рушит устои этого царства, и расшатывает власть Кабанихи.

    Читайте также:
    ЖЕСТОКИЕ НРАВЫ ГОРОДА КАЛИНОВА.: сочинение

    Характер Варвары сформировался иначе, чем у брата. Ее нежелание быть под постоянным контролем матери и ее самодурства, она выбирает путь лжи и обмана. Варвара уже настолько привыкла совершать эти действия, что у нее это получается легко и весело, что никто и не заподозрит ее в обмане. Девушка уверена, что в доме Кабановых невозможно выжить, только без лжи и притворства. Она считает: “Когда мать на Варвару стала оказывать еще больше давления, девушка не смогла это стерпеть и было вынуждена сбежать из дому вместе со своим возлюбленным. Таким образом власть Кабанихи вновь пошатнулась.

    Еще более слабым в отношении влияния “тёмного царства” оказался Борис. Если Тихон и Варвара хоть в малой степени смогли противостоять этому, то Борис нет. Автор представляет нам племянника дикого как доброго и образованного человека, который смог выделиться среди других героев. Но под властью дядюшки он не может проявить себя как смелого и решительного человека. Он не может спасти Катерину, увезя ее с собой, точно также как это сделал Кудряш. С одной стороны его можно понять, так как если бы он ослушался Дикого, то пострадал бы не только он сам, но и его сестра. Но с другой стороны Борис вызывает презрение у многих читателей из-за своей слабохарактерности. Он не способен выразить даже малейший протест против “тёмного царства” и вынужден подчиниться их правилам.

    Но в пьесе не все так печально. Среди жителей города есть один человек, который проливает луч света в темноту. Этим человеком является Кулигин – мещанин, часовщик-самоучка, жаждущий изобрести машину времени. В его диалогах с другими героями мы видим его презрение к жестокому отношению к людям и равнодушное отношение ко всему прекрасному. Противостояние обществу можно проследить по его разговору с Диким. Кулигин пытается помочь всему обществу, например, повесить большие часы на стену или построить громоотвод. На все его просьбы Дикой дает отказ, просто не понимая зачем стараться на благо общества. Противостояние Кулигина не может быть открытым, ведь он бессилен, и все-равно не сможет ничего добиться. Именно поэтому ему приходиться вечно подчиниться и угождать другим. Но в самой последней реплике Кулигина мы наконец можем услышать явственный протест: “Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед судьей, который милосерднее вас!” Своим высказыванием он одновременно и оправдывает смерть Катерины, и предъявляет обвинения “судьям”, которые погубили свою жертву.

    Если Вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите
    Ctrl+Enter
    . Тем самым окажете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

    Обитатели провинциального городка

    Таблица взаимоотношений жертв и хозяев жизни в пьесе «Гроза»:

    Самодуры Калинова Их жертвы
    Дикой: «Ты червяк. Захочу – помилую, захочу – раздавлю» Кулигин: « Лучше уж стерпеть »
    Кабаниха: «Давно вижу, что вам воли хочется. Вот куда воля-то ведет!» Варвара: «И не обманщицей была, да выучилась. А по-моему, делай что хочешь, только бы все шито-крыто было».
    Феклуша: «И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный» Тихон: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!»
    Борис: «Не по своей воле еду, дядя посылает»
    Кудряш: «Ну, значит, я его и не боюсь, а пущай же он меня боится»

    Самодуры и их жертвы в пьесе «Гроза» не вступают в открытый конфликт до финальной части произведения. Варвара,Тихон, Кулигин живут под гнетом богатых самодуров и терпят их издевательства. Но смерть Катерины помогает им скинуть оцепенение и открыто выступить против деспотизма.

    Рейтинг
    ( Пока оценок нет )
    Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
    Добавить комментарий

    ;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: